Semor

Semor est un artiste nantais dont la pratique du dessin, initiée très tôt, a connu diverses évolutions. L’une d’elles, au début des années 2000, fut une familiarisation avec la scène graffiti, qui a nourri son exploration des formes et des espaces. Aujourd’hui, son travail alterne entre ses recherches en atelier et leurs déploiements dans l’espace public.

Il aime l’idée que le spectateur se confronte à ses images, s’y égare un temps, avant de découvrir les associations qu’il y a tissées.

Ces associations puisent leur source dans un thème central à son travail : la densité. Qu’elle soit urbaine – réseaux de rues, architectures complexes, marchés animés – ou naturelle – objets trouvés, nature sauvage, fragments de paysages –, cette densité le captive et nourrit son travail. Afin d’approfondir cette exploration, il documente quotidiennement son environnement par le dessin et la photographie, autant de matériaux qui alimentent ses recherches artistiques.

Cette recherche se traduit notamment dans ses techniques. Ses compositions, initialement construites autour d’un travail figuratif au trait, s’agrémentent désormais de masses sans contours, proposant ainsi une lecture de l’espace à la frontière entre figuration et abstraction. Cette évolution stylistique se manifeste également dans ses récents travaux en volume.

En effet, il approfondit et enrichit ses recherches à travers des sculptures créées à partir d’éléments en bois glanés et collectés dans son quotidien. Ces créations tridimensionnelles prolongent son exploration des formes et des espaces, initiée par le dessin et la peinture murale.

Parallèlement à ses recherches personnelles, Semor multiplie les collaborations artistiques en France et à l’étranger. Il intervient également auprès de divers publics à travers des ateliers, partageant sa passion pour l’art et le processus créatif.